Historia del videojuego arcade en la Unión Soviética

En los estertores de la Guerra Fría, al otro lado del telón de acero, se extendía una galaxia de videojuegos difícilmente imaginable por aquellos entonces. Siempre se ha tenido el erróneo concepto de que los videojuegos fueron algo exclusivo del mal llamado “mundo occidental”, siendo uno de los máximos exponentes del ocio y, por lo tanto, del estado de bienestar. Pero la historia de Rusia-anteriormente URSS- y los videojuegos es interesante, rica y desconocida.

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La URSS, de una manera u otra, siempre ha estado presente en los juegos. Desde los miles de ejemplos en los que aparecía como el principal enemigo en los mismos, destacando la saga Command & Conquer, Zangief en Street Fighter, Metal Gear Solid 3: Snake Eater, el genial Freedom Fighters o algunos más recientes como Singularity o Metal Gear Solid V: The Phantom Pain. También es necesario destacar el archiconocido Tetris, uno de los principales pilares de lo que hoy conocemos como videojuegos y que fue desarrollado en la Academia de Ciencias de la Unión Soviética.

Sea como fuere, la URSS no pasaba desapercibida en los juegos ni los juegos en ella. Al margen de lo anterior, en la Unión soviética de los años 80 y 90 los videojuegos no eran algo extraño aunque no alcanzaron, ni por asomo, el desarrollo del “mundo occidental”, por muchas razones.

Pero antes sería interesante indagar sobre el inicio de los videojuegos en la URSS. Los argumentos sobre cómo llegaron los videojuegos a la URSS son variados y ninguno está contrastado, aunque hay historiadores que tienen sus propias teorías y siguen investigando sobre ello. Una de las teorías más populares asegura que todo se debe al viaje de Nikita Jruschov en 1959 a Estados Unidospara reunirse con el entonces vicepresidente Richard Nixon. En dicha visita se dice que Jruschov quedó maravillado ante los prototipos de lo que en un futuro serían las famosas máquinas arcade por lo que posteriormente invitaría a los fabricantes americanos -y a muchos otros relacionados con el mundo de la tecnología- a una feria en Moscú, en la que supuestamente, utilizando servicios militares y de espionaje, intentaría robar dicha tecnología.

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Evidentemente, aun estando aceptado por determinados investigadores, el argumento anterior no es más que una teoría sin fundamentoy no es conveniente basarse en ella a la hora de abordar el inicio de los videojuegos en la URSS. Quizá sería más sensato pensar en una de las muchas “competiciones” entre las entonces potencias mundiales.

Lo que sí es cierto es que a raíz de la exhibición norteamericana en Moscúen 1959, concretamente en Sokolniki, comenzaron a fabricarse en la Unión Soviética juegos tipo arcade. En dicha exhibición se mostraban automóviles, barcos, bicicletas, equipamiento de deporte y “juegos para niños”. Estos últimos, muchos de ellos sin componentes electrónicos aún, serían el germen de las máquinas arcade y los videojuegos tal y como hoy día los conocemos.

Sin embargo, y como tantas otras cosas, el objetivo del gobierno soviético era aumentar el estado del bienestar, creando bienes de consumo que no tuviesen nada que envidiar a los de su principal rival. Al igual que ya estaba en curso la famosa carrera espacial, la cual servía de baremo tecnológico entre ambas potencias, comenzó también, a una escala mucho menor, una carrera de videojuegos en la que la URSS llegó incluso a utilizar tecnología militar.

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En la antigua URSSel ejército jugaba un papel muy relevante en la sociedad, por lo que se le encargó a determinados departamentos del mismo el desarrollo de las primeras máquinas arcade. Cuando estas máquinas llegaron a los primitivos salones de recreode las ciudades soviéticas, lo hicieron sin instrucciones o manuales, ya que estos se consideraban material clasificado, puesto que utilizaban tecnología militar. Por lo tanto, las pocas máquinas que han sobrevivido hasta nuestros días son un verdadero vestigio electrónicomuy complejo.

Las primeras máquinas comenzaron siendo meros aparatos mecánicos, bastante sofisticados, pero sin electrónica o con una electrónica muy básica. Fue a partir de los años 70 cuando las máquinas, al igual que en el “mundo occidental”, comenzaron a incorporar electrónica, haciéndose más complejas. No se sabe con exactitud cuántos modelos diferentes se fabricaron en la URSS pero se calculan más de 60 entre los que destacaron los siguientes:

  • Morskoi Boi

Introducido en los salones recreativos soviéticos en 1974, Morskoi Boi no es más que un juego de guerra submarina, algo que los rusos de la época tenían muy presente y que era prácticamente un símbolo del régimen soviético con sus imponentes submarinos nucleares.

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Incorporaba una electrónica muy básicay su funcionamiento era sencillo pero efectivo. Se trataba de una “caja” en la que había dibujado un horizonte marítimo en el que aparecían barcos enemigos que, a través de una réplica de periscopio, deberíamos de hundir. Es de los pocos juegos “violentos” que existían en la URSSy dice la leyenda que en algunos submarinos de la Armada Soviética había máquinas de Morskoi Boi.

  • Gorodki

En ruso Городки.Fue lanzado a comienzos de los años 80 y es uno de los arcades más básicos de la URSS. Al igual que los norteamericanos tenían videojuegos de baseball, los rusos hicieron lo mismo con un deporte popular por aquellos lares: el gorodki, una especie de bolos que se juega con un palo. Su adaptación al arcade es tan simple como la implementación de una palanca-que haría las veces del palo- en la máquina y una pantalla en la que aparecerían los cilindros a recoger. A pesar de tener un concepto muy básico, Gorodki ya hacia un uso total de la electrónica, cosa que no ocurría en el popular Morskoi Boi.

  • Magistral

En ruso Магистраль, que significa literalmente “carretera”. Fue uno de los arcades más populares y conocidos de la Rusia Soviética. Se trataba de un videojuego de carreras, en vista cenital, que implementaba dos volantes en la máquina, lo cual permitía jugar con un amigo e intentar llegar antes que él a la meta. Una buena manera de practicar antes de conducir un Lada.

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  • Basketball

En ruso Баскетбол, que significa balocensto. Su temática es más que evidente, se trata de emular un partido de baloncesto. En la URSS los deportes competitivos -de cara al exterior- eran muy importantes y el Estado no escatimaba en recursos a la hora formar a los deportistas, que posteriormente competirían con los de Estados Unidos en las Olimpiadas, por lo que no es de extrañar la existencia de un arcade sobre un deporte tan americano como lo es el baloncesto.

Su electrónica era muy básica y se trataba más bien de un arcade electromecánico. Su forma es similar a la de un futbolín y el interior estaba protegido por una cúpula de plástico. A través de unas palancas iríamos controlando a los “jugadores” para poder “encestar” en la canasta del rival. Es uno de los arcades soviéticos más frenéticos.

  • Sniper 2

Sería algo así como la versión arcaica y soviética del mítico Silent Scope. En él utilizábamos una réplica de un rifle para apuntar a los diferentes objetivos que aparecían en la pantalla, los cuales, por cierto, no eran personas.

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  • Konek Gorbunok

Es uno de los videojuegos soviéticos más avanzados y más extraños, ya que no abundaban este tipo de juegos. Konek Gorbunok contaba con un apartado gráfico muy vistoso, claramente inspirado en los 8 bits occidentales y nos ponía en la piel de un caballero cuyo objetivo era, cómo no, rescatar a una princesa. La jugabilidad es muy similar a la de Zelda II: The Adventure of Link. Hoy día se puede emular de manera legal.

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  • Tele-Sport

En ruso теле-спорт, se trata de la adaptación soviética del mítico Pong, conocido también en España como Teletenis. Su concepto es extremadamente sencillo, una pantalla con dos barras y una pelota que iría pasando de campo a campo. Los jugadores -es decir, las barras- se controlarían mediante dos joysticks que incorporaba la máquina.

  • O1

El número de teléfono de los bomberos en la URSSy también uno de un arcade. Controlábamos lo que simularía una manguera para apagar fuegos, los cuales aparecían en la pantalla con un tiempo limitado. Este tipo de arcade electromécanicoes uno de los más longevos de la Historia de los videojuegos ya que hoy día no es complicado encontrar versiones más modernas en ferias o parques de atracciones.

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  • Tankodrome

En ruso Танкодром, que significaría algo así como “hangar de tanques”. Es uno de los tantos juegos que incorporaban muy poca electrónicay eran más bien electromecánicos. En Tankodrome jugábamos contra un rival en lo que simulaba ser un campo de batalla, los tanques, los cuales movíamos con un joystick, se movían a través del escenario gracias a un imán bajo la máquina. Nuestro objetivo, evidentemente, era destruir todos los tanques del enemigo. Algo así como “Hundir la flota” pero con un toque soviético.

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Como podemos observar, la mayoría de los arcades soviéticos huían de dos temas principales que en Occidente eran las temáticas “estrella”de los salones recreativos. El primero de ellos es la casi ausencia de videojuegos espaciales, mientras en Estados Unidos se prodigaban arcades como Computer Space o Galaxy Game, en la URSS esta temática no tenía cabida alguna ya que Estados Unidos había llegado antes a la Luna, concretamente en 1969 con el Apolo 11, así que era un tema a olvidar, al menos entre la población.

Por otro lado vemos también la ausencia de juegos violentos o de fantasía. En la URSSse pretendía huir de estos conceptos que, según ellos, únicamente contaminaban la mente de las personas. Así pues vemos que la mayoría de juegos glorifican el esfuerzo físico, el patriotismoy abogan por la enseñanza. Muchos de ellos estaban pensados para agilizar la mente y la coordinación. Un detalle importante es que no solían existir puntuaciones en las máquinas, eliminando así toda ansia competitiva en los mismos.

En la URSS estos arcades eran muy caros de fabricar, lo cual explica la poca variedad que existía y la tecnología de los mismos. Con el colapso de la Unión Soviética en 1991 colapsaron también este tipo de arcades, los cuales ya no tenían cabida en el nuevo horizonte capitalista, debido a su ideología arcaica tecnología.

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Hoy día quedan muy pocas de estas máquinas, pero las pocas que han sobrevivido al capitalismo se encuentran conservadas y en proceso de restauración en museos arcade como el de San Petesburgo o Moscú, donde los más nostálgicos pueden ir a probar estos fósiles de otra era.

GONZÁLEZ, E. Videojuegos en la URSS. [Consulta 28-04-2019] Disponible en: https://es.ign.com/reportaje/96585/feature/videojuegos-en-la-urss

Videojuegos en la Antigua Roma – Vol. 3

Reportaje publicado en IGN España el 21 de marzo de 2015.

Los tres primeros años de los 2000 nos dejaron una buena cantidad de títulos en poco tiempo. Lo cierto es que la ambientación de la Roma clásica se había puesto de moda, asistimos en aquél momento a un auténtico renacer de los “videojuegos de romanos”y gracias a los títulos que repasamos la semana pasada, y a la ya citada Gladiator de Ridley Scott, a partir de 2003 se lanzarían al mercado algunos de los mejores videojuegos sobre Roma que se hayan hecho nunca.

  • Saga Rome: Total War (2004-2015 – PC)

Tras los éxitos que supusieron Shogun: Total War y Medieval: Total War años antes, The Creative Assembly se vio en la necesidad de lanzar al mercado un Total War que abordase la Historia Clásica y más en concreto que estuviese centrado en Roma. Así pues, en septiembre de 2004, se lanza al mercado Rome: Total War, probablemente el Total War más innovador de todos, un título adelantado a su tiempo.

El sistema de juego era el mismo que en las anteriores entregas, es decir, estrategia táctica, un subgénero de la estrategia que, a día de hoy, prácticamente lleva el sello Total War. Pero en Rome se introdujeron gran cantidad de mejoras jugables así como un renovado apartado técnico que quitaba el hipo.

El título abarcaba desde el año 270 a.C. hasta la caída del Imperio Romano. En él podíamos elegir hasta veinte facciones, cada una con un rigor histórico increíble. La campaña principal estaba protagonizada por una familia romana a elegir: Julios, Brutos o Escipiones y nuestro objetivo será, de una manera u otra, hacernos con el control de Roma, controlada por el Senado.

Rome: Total War fue el éxito absoluto de la saga y su mejor título hasta la fecha -aunque seguido de cerca por Shogun II-. Contó con dos expansiones: Barbarian Invasion, centrada en la caída del Imperio Romano y con un estudio muy interesante sobre pueblos como los vándalos, los godos o los hunos. Y otra centrada en la figura de Alejandro Magno, llamada Alexander.

En septiembre de 2013, nueve años después, salía al mercado Total War: Rome II, la esperada segunda parte -o revisión- de Rome: Total War. Rome II no decepcionó: contaba con nuevas mejoras en la jugabilidad -heredadas de Shogun II-, un increíble apartado técnico y toda la esencia de Rome. En 2015 se lanzó la expansión Attila, centrada en los últimos años del Imperio, como ya hizo Barbarian Invasion con su primera entrega.

  • Shadow of Rome (2005 – PS2)

Toda la trama alrededor del asesinato de Julio César puede dar muchísimo juego y eso es algo que Capcom sabía. Así pues, a comienzos de 2005, llegaba a Play Station 2 un título de Historia alternativa sobre el asesinato de Julio César y la investigación del mismo pero, en esta ocasión, con un innegable sello japonés.

Olvidad todo lo que os hayan enseñado en el instituto o en la Universidad sobre la conspiración para asesinar a Julio César ya que Motohide Eshiro -director de Shadow of Rome- muestra en este videojuego su propia visión. En Shadow of Rome encarnamos a Agripa, un centurión romano destinado en Germania. Mientras tanto, en Roma Julio César es asesinado y el padre de Agripa es acusado de ser el asesino del dictador romano. Así pues, la madre de Agripa es asesinada, su padre encarcelado y el obligado a convertirse en gladiador. Desde la arena comenzará a fraguar su venganza para hacer justicia con el asesinato de César. Mientras tanto, Octavio -futuro emperador y amigo de Agripa- investiga, a su modo, la conspiración.

Es un juego con un apartado técnico muy poderoso, un argumento muy bien hilado y con una jugabilidad bárbara. Por un lado tendremos las partes de Agripa, en el que el juego será un título de acción repleto de casquería. Y por otro lado tenemos las misiones de Octavio que son radicalmente diferentes a las de Agripa ya que se centran en el sigilo. A pesar de contar con elementos de sobra para convertirse en uno de los grandes juegos de la generación, Shadow of Rome fue dejado de lado por prensa y público, convirtiéndose en uno de los tapados de Play Station 2.

  • CivCity Rome (2006 – PC)

Caesar había triunfado años ha y, lo cierto, es que la industria necesitaba un nuevo título que siguiese la estela de la exitosa saga de construcción. Así pues, Firaxis, Firefly y el maestro Sid Meier se pusieron manos a la obra y sacaron un título de similares características solo unos meses antes del lanzamiento de Caesar IV. A este título lo llamaron CivCity Rome y, por desgracia, quedó algo lejos de lo esperado, algo que también le ocurrió a Caesar IV -suerte que dos años después aparecería Imperivm Civitas para solucionar el asunto-.

CivCity Rome no era un juego malo, en absoluto, de hecho estaba cargado de buenas ideas y su campaña era medianamente interesante, así como la enciclopedia que se incluía en él. Pero fue un juego falto de personalidad y espíritu en el que se echaban en falta mayores novedades en la jugabilidad así como una mayor profundidad en determinados apartados. Aun así, estaba perfectamente doblado al castellano y su ambientación histórica era envidiable.

  • Europa Universalis: Rome (2008 – PC)

La exitosa saga de Paradox llamada Europa Universalis encajaba perfectamente, en cuanto a jugabilidad, con un título de ambientación grecorromana, y lo cierto es que el estudio sueco no se lo pensó dos veces y decidió lanzar un único título, bajo el sello de la saga Europa Universalis, sobre Roma, con todas las bondades y virtudes de la saga.

Europa Universalis: Roma aúna en un solo título alta estrategia histórica, y esto es: política, diplomacia, estrategia militar, investigación tecnológica, religión y métodos de conquista. Europa Universalis: Roma es algo atípico en cuanto a recorrido histórico ya que no llega a abarcar la época del Imperio y termina en cuanto se derrumba la República Romana.

A pesar de sus bondades, la pobre IA y la ausencia de campaña -con las posibilidades que daría la República- le han hecho estar a la sombra de los grandes Europa Universalis o Hearts of Iron.

  • Ryse: Son of Rome (2013-2014 – Xbox One, PC)

El último juego sobre romanos, la obra magna de Crytek y el que estaba llamado a ser la razón por la que comprar una Xbox One. Un espectáculo visual que dejaba la boca abierta pero con una duración escasa y un argumento interesante pero alejado del rigor histórico.

En 2013, el mismo día del lanzamiento de Xbox One, se lanzaba al mercado Ryse: Son of Rome, en el que encarnábamos a Marius Titus, un militar romano, regresa a casa en Roma, pero ese mismo día su familia es asesinada a manos de bárbaros britanos que asaltan la ciudad. A partir de este momento, Marius intentará descubrir qué hay detrás del ataque en el que ha muerto toda su familia.

Ryse tiene, posiblemente, una de las representaciones más impresionantes de la Roma imperial, con un gran trabajo de documentación arquitectónica, artística y cultural detrás. Pero su guiada jugabilidad, baja dificultad y duración acabaron por propiciarle un encontronazo con prensa y público. A pesar de ello, las bondades de Ryse son evidentes y, aunque funcione más como demo técnica, es uno de los imprescindibles del catálogo sobre videojuegos de romanos.

Ryse ha sido el último de todos, al menos el último original, y solo el futuro nos puede decir qué ocurrirá con los juegos de romanos y las posibilidades que estos ofrecen. Salve, Roma.

Videojuegos en la Antigua Roma – Vol. 2

Reportaje publicado en IGN España el 11 de marzo de 2015.

La semana pasada comenzamos repasando grandes títulos, de una manera u otra, basados o inspirados por la Roma Clásica, quedándonos a finales de los 90 con el gran Age of Empires: The Rise of Rome. Togas, conspiraciones políticas, luchas de gladiadores, construcción de enclaves, grandes gestas bélicas… comenzando los llamados “años 2000” el videojuego basado en la Roma Clásica vive el verdadero auge -en cuanto a número de títulos, no en cuanto a calidad- gracias al estreno en 2000 del film Gladiator de Ridley Scott, con todo lo que ello supuso.

  • Roma: El testamento del César (2000 – PC)

El milenio no comenzaba todo lo bien que debería para los juegos basados en la antigua Roma ni tampoco para los franceses de Montparnasse Multimedia, los desarrolladores de Roma: El testamento del César. Estamos ante una aventura gráfica que hace especial hincapié, ya lo dejaban claro en su portada, en su aspecto didáctico al ser una aventura histórica. Y lo cierto es que Roma, en este aspecto, cumplía perfectamente su función: la recreación de Roma, de las costumbres de la época, la vestimenta y el trasfondo histórico en el que se desarrolla nuestra aventura están muy bien tratados, de eso no cabe duda, de hecho el juego se aventura a movernos por escenarios que van más allá de los clásicos enclaves que suelen aparecer en este tipo de juegos.

Pero su ortopédico y lento control, junto con una trama con altibajos, hicieron que Roma, a pesar de su apartado técnico, fuese rápidamente defenestrado por prensa y público, quedando completamente en el olvido. En el juego encarnábamos a Hércules, un legionario romano que se ve envuelto una conspiración contra su amiga Aurelia, condenada a muerte por haber envenenado a su marido, todo esto con el trasfondo del asesinato de Julio César de fondo.

  • Pompeya: La leyenda del Vesubio (2000 – PC)

Al igual que con Roma: El testamento del César, en el año 2000 Cyro Interactive -famosa por aventuras gráficas del mismo corte- lanzaba al mercado Pompeya: La leyenda del Vesubio, una aventura gráfica en primera persona muy similar a China y la olvidada saga Atlantis en las que primaba, ante todo, el apartado audiovisual. Pero, al contrario que ocurrió con anteriores trabajos de Cyro, Pompeya resultó ser un producto mediocre que ha caído, una vez más, en el olvido por parte del público, la prensa y los desarrolladores.

En Pompeya nos poníamos en la piel de Adrian Blake, un cartógrafo y aventurero escocés que se ve envuelto en una trama que bien podría ser un argumento para un Assassin’s Creed. La novia de Adrian ha desaparecido y, para colmo, la diosa Ishtar lo ha maldecido por lo que nuestro protagonista deberá buscar a su prometida en el pasado. Así pues nuestra aventura comienza en el año 79 d.C., en Pompeya y Adrian deberá buscarla durante cuatro días antes de que el Vesubio desate su furia sobre la ciudad romana.

A pesar de contar con un gran apartado técnico y con una premisa argumental interesante, Pompeya resultaba ser una aventura fácil y corta, con un guión que no hace gala a las posibilidades que el argumento otorga así como un trato de los personajes demasiado impersonal.

  • Astérix y Obélix: La Guerra de las Galias (2001 – PSX)

Aunque el paso de Astérix y Obélix por el mundo de los videojuegos daría para un texto por sí solo, La Guerra de las Galias bien merece estar incluido en esta lista puesto que es un título que merece ser reivindicado y que supone una mezcla de géneros muy interesante. Desarrollado por Warthog Entertainment fue lanzado al mercado a comienzos de 2001 para PSX, algo que también le supuso un duro revés al título ya que PlayStation 2 estaba ya en el mercado y no estaba vendiendo precisamente poco.

La Guerra de las Galias es un híbrido entre el género de la estrategia por turnos y las plataformas, y aquí alguno puede quedarse algo descolocado, pero la mezcla que realiza Warthog Entertainment está muy mimada a pesar del frío recibimiento que tuvo por la crítica en su día. Casi toda la acción del juego se desarrollará en un mapa, dividido en provincias, de la Galia. Desde nuestra aldea iremos poco a poco expandiendo nuestro dominio por la Galia para mantener a raya y echar de una vez a esos malditos romanos. El sistema es bastante simple y muchas veces se basa en que quien más tropas envía gana, aunque no siempre es así. Las pantallas de plataformas y minijuegos se desarrollan  cuando nos enfrentamos en determinadas zonas a los romanos, en estos casos para vencerlos tendremos que superar la pantalla, y el número de tropas que hayamos enviado influirá decisivamente en nuestra salud o el número de enemigos que aparezcan en la misma.

Su pobre apartado técnico -en las pantallas de plataformas- le valieron malas críticas por parte de la prensa y el público, los cuales le achacaban también que el título llegaba a tornarse repetitivo. Pero Astérix y Obélix: La Guerra de las Galias no es tan desastroso como lo pintan y aun hoy día puede regalarnos horas de entretenimiento, sobre todo a aquellos amantes de la Roma Clásica o de la obra de Uderzo.

  • Praetorians (2003 – PC)

A comienzos de 2003, el mítico estudio español Pyro Studios dejaba a un lado la estrategia táctica de Commandos para experimentar con el género RTS, y además abordar con éxito un nuevo periodo histórico. De aquí salió el notable Praetorians, un RTS que marcó un antes y un después en la industria, sobre todo por venir de la mano de Pyro, y por contar con un motor gráfico que aun hoy día puede sorprendernos.

El título daba un giro radical a la moda imperante en los RTS, dejando de lado la construcción de edificios y la gestión de recursos para centrarse exclusivamente en la estrategia militar, apartado muy cuidado y con gran cantidad de formaciones u oportunidades. Praetorians está basado, mayormente, en las campañas de Julio César y únicamente cuenta con tres civilizaciones -romanos, bárbaros y egipcios- aunque no necesita más. Uno de los aspectos más interesantes de la obra de Pyro es la gran cantidad de unidades y el tratamiento que se les da a las mismas. Praetorians resultó ser un título de gran éxito y calidad, sello indiscutible del estudio español.

  • Ben-Hur: Blood of Braves (2003 – PS2)

Ben-Hur de Microids, lanzado en 2003, es una de las grandes rarezas de juegos basados en la Roma Clásica. Que nadie piense que estamos ante un título basado en la película de 1959 protagonizada por Charlton Heston -ojalá-, estamos ante un juego de carreras, sí, de carreras.

Y es que Ben-Hur: Blood of Braves no es más que un arcade de carreras como lo pudiese ser un Mario Kart o un Crash Team Racing, pero sustituyendo los karts por cuadrigas y los alocados escenarios por ciudades y provincias romanas. El juego contaba con apartado técnico correcto, una jugabilidad intuitiva y era divertido para partidas esporádicas, pero le faltaba mucha personalidad así como una mejor campaña publicitaria.

  • Gladiator: Sword of Vengeance (2003 – PS2, Xbox, PC)

A finales de 2003, para cerrar un año prolífico en juegos de la antigua Roma, llegaba al mercado Gladiator: Sword of Vengeance, desarrollado por Acclaim. Una aventura de acción en tercera persona con un apartado técnico llamativo y con el Imperio Romano de trasfondo parecía ser una combinación ganadora, pero lo cierto es que el título de Acclaim se quedó a medias en algunos aspectos, cayendo, como muchos otros juegos, en el  profundo saco del olvido.

En Gladiator encarnábamos a Thrax, un invicto gladiador que es elegido por los dioses para devolver la gloria al Imperio, el cual se encuentra sumido en la decadencia tras la muerte del emperador Trajano y ahora en manos del tirano Arruntius. Tras una tarde en la arena, Tharx es elegido y ahí comenzará su odisea, la cual mezcla Historia, Mitologíae Historia alternativa, sin separar lo real de lo mitológico. A pesar de sus errores técnicos, Gladiator es un título más que recomendable, lleno de mitología, casquería, una buena historia y un gran doblaje al castellano.

La próxima semana abordaremos los últimos títulos en los que el mayor protagonista es el Imperio Romano, una producción desde 2004 hasta hoy repleta de, probablemente, algunos de los mejores videojuegos que se han hecho nunca.

Videojuegos en la Antigua Roma – Vol. 1

Reportaje publicado en IGN España el 7 de marzo de 2015.

Ave César, los que van a jugar te saludan. Como ya os comentábamos la semana pasada con el artículo de la saga Imperivm -la cual no vamos a incluir entre estos juegos, aunque lo merezca como la primera, ya que le dedicamos un texto exclusivo- el Imperio Romano es algo que a lo largo de la industria del videojuego siempre ha dado mucho juego, nunca mejor dicho. Las posibilidades que ofrecen los prácticamente mil años de Historia -si incluimos la República- son infinitas, no solo en términos históricos que aprovechan juegos como Imperivm sino también en términos culturales, estratégicos o de gestión.

Realizar carreras de cuadrigas, investigar asesinatos, resolver conspiraciones, gestionar una ciudad, combatir en la arena… como vemos, las posibilidades que da el mundo romano son extensas y casi nunca, en la industria del videojuego, ha habido ausencia de videojuegos inspirados en Roma, al contrario que ocurrió con el cine que tuvo un auge en la época clásica y una posterior decadencia a partir de los 70 hasta Gladiator. Aunque es cierto que no es algo a lo que se recurra asiduamente, así como el universo medieval está muy extendido en los videojuegos, los títulos sobre Roma son poco numerosos.

Así pues, esta semana en IGN España te invitamos a que te pongas la púrpura para dirigir un imperio de mil años, o bien te encasquetes tu sombrero de explorador para  realizar una peculiar arqueología sobre videojuegos.

  • Centurion: Defender of Rome (1990 – DOS, Amiga, NEC, SEGA Mega Drive)

Antes de Rome Total War e incluso de la saga Total War y casi a la par que Sid Meier’s Civilization, Bits of Magic lanzaba al mercado Centurion al que podríamos denominar como la versión romana del clásico eterno Defender of the Crown. En él encarnábamos, como su nombre bien indica, a un centurión romano al mando de una legión. Poco a poco iremos progresando -o al menos lo intentaremos- para ir ganando gloria y conseguir nuestro objetivo final: llegar a ser César.

La mecánica del juego es lo interesante ya que mezcla la estrategia por turnos con la estrategia en tiempo real y, gracias a la temática, podemos ver en él mucho de Rome Total War -aunque el primer Total War fuese Shogun-. Gráficamente, en el momento, era una verdadera revolución, con una paleta de colores muy viva y con animaciones muy convincentes. Fue lanzado para PC-DOS, NEC, Amiga y, extrañamente, para SEGA Mega Drive.

  • Caesar (1992-2006 – PC, Amiga, Macintosh)

SimCity rompió los moldes de la época unos años antes y creó un género nuevo de la mano del mítico diseñador Will Wright, en SimCity emulábamos al alcalde de una ciudad, teniendo que construir, gestionar y mantener la misma. Impressions Games y Sierra Entertainment vieron que el éxito de SimCity podía trasladarse con éxito al mundo romano, poniéndonos en el papel de un duunviro, y así nació la exitosa saga Caesar.

En 1992 salía al mercado Caesar, el cual fue rápidamente comparado con SimCity, lo cual le benefició ya que era un título sobresaliente que, además de a los amantes de la Historia Clásica, atrajo a gran parte del público del título de Maxis. La novedad de Caesar, aparte de contar con un gran número de edificios bien documentados por parte del equipo de desarrollo, era que se introducía el aspecto militar -tremendamente importante en la cultura romana- respecto a SimCity, teniendo el jugador que resolver los problemas cotidianos de los ciudadanos romanos además de organizar campañas bélicas contra los pueblos bárbaros circundantes. La red viaria se convertirá, en Caesar, en la gran protagonista, teniendo que realizar un entramado de calzadas para que no se formasen atascos y atajar problemas, como los incendios, con celeridad.

El título resultó ser todo un éxito y, a la par, nos enseñaba un poco de la cultura romana mientras gestionábamos nuestra urbe. Así pues, se lanzó en 1995 la segunda partemejorando considerablemente el apartado técnico, introduciendo cinemáticas para determinados eventos y resultando el Caesar por excelencia. En 1998 se lanzaba Caesar III, con el mismo apartado técnico del título anterior pero añadiendo muchas más opciones  que lo hacen el Caesar más completo de todos. Y tras una larga espera, y ya sin la mano de Impressions Games, en 2006 se lanzaba al mercado Caesar IV cuyo lanzamiento estuvo rodeado de polémica al salir al mercado con multitud de errores que mermaban la experiencia jugable. Caesar influyó notablemente en la industria y fue el germen de títulos como Faraón o Imperivm Civitas.

  • Rome AD 92 (1992 – Amiga, MS-DOS, PC)

Firslight lanzaba en 1992 un nuevo concepto dentro de los juegos sobre Roma: la aventura gráfica. Pero Rome AD 92 no era una aventura gráfica al uso ya que mezclaba distintos aspectos propios de los RPG junto con la aventura gráfica y estrategia, contando con una extraña interfaz que lastraba, en parte, la experiencia final del título.

En el juego encarnábamos al esclavo Héctor, el cual irá poco a poco ascendiendo con el objetivo final de convertirnos en Emperador. Con Héctor recorreremos Herculano, Roma, Britannia y Egipto a través de una trama de superación, ambición, aventura e intriga. A pesar de su tediosa interfaz, Rome AD 92 era una aventura con muchísima personalidad, dinámica y con una gran historia de fondo en la que llevaremos a Héctor desde lo más bajo hasta lo más alto.

  • The Settlers II: Veni, Vidi, Vici (1996 – PC, Macintosh, Nintendo DS)

Los alemanes de Blue Byte habían dado un giro al género del RTS con The Settlers en 1993, creando un videojuego más centrado en la gestión de un asentamiento, dando por primera vez mayor importancia a los aldeanos que a las unidades militares. El título original tenía una ambientación medieval, que es la imperante en el género, pero en 1996se lanzaba al mercado The Settlers II: Veni, Vidi, Vici, ambientado en la Roma clásica y con notables mejoras técnicas.

The Settlers, como hemos comentado, otorga gran importancia a los aldeanos así como a la red de transportes y la economía, aunque existe el apartado militar del juego, este es un añadido extra y no el aspecto principal del título, aunque es decisivo para conseguir la victoria. Probablemente es el The Settlers más exitoso de todos y el más alabado por los seguidores de la serie. En 2007 tuvo una revisión en Nintendo DScon nefasto resultado.

  • Age of Empires: The rise of Rome (1998 – PC)

Age of Empires de Ensemble Studios estaba centrado en la Historia Clásica más arcaica y en su primera entrega no trató el extenso periodo del Imperio Romano, por eso en 1998 se lanzó la expansión The rise of Rome, la cual incluía civilizaciones tan importantes e interesantes como Roma o Cartago y abordaba la ascenso de Roma como Imperio a través de una interesante campaña dividida en cuatro episodios: Rise of Rome, Ave César, Pax Romana y el último episodio basado en los enemigos de Roma, encarnando a diferentes civilizaciones a través de episodios tan importantes como el cruce de los Alpes de Aníbal, la Tercera Guerra Griega o las Guerras Serviles, comandando a Espartaco.

El juego también introducía un nuevo tipo de arquitectura con edificios propios: la romana. Además se incluían mejoras en la jugabilidad, como la cola de producción, algo que hoy día se considera algo básico en un RTS.

Hasta aquí nuestro particular repaso de la Historia de Roma a través de los videojuegos. La próxima semana seguiremos abordando el Imperio Romano, llegando hasta el polémico Ryse: Son of Rome.